". Kiekvienoje plėvele turi savo unikalų rinkinį iššūkių, ir mes visada pradėti bando išsiaiškinti, ką jie ir kaip jas išspręsti, " Ruda paaiškina. " Su "Nemo", mes turėjome visą dauguma žuvų simbolių be rankų ar kojų. Kadangi jie neturėjo tradicinių galūnių leisti stiprius siluetai, mes turėjome išrasti visiškai naują maišą gudrybės. Mes įdėti daug darbo į veidą ir gauti veido artikuliacija teisingai, o jų veidai turėjo būti integruota su visa kūno kalba ".
laikas buvo dar vienas didelis veiksnys. " Su simbolių, pavyzdžiui, "Buzz", Woody, ar Sulley [ankstesnių Pixar filmų], turite earth pagrindu sunkumą, " sako Brownas. " Bet žuvis po vandeniu gali keliauti į blykstę. Jūs mirksėti ir jis dingo. Mes susimąstėte, kaip jie padarė, kad ir studijavo jų judėjimą ant vaizdo. Iki lėtėja dalykų žemyn, mes galime suprasti jį ir sužinoti, kaip gauti mūsų žuvų personažus iš vienos vietos į kitą rėmo ar du. Mes visada stengėsi įtraukti natūralistinių žuvų judėjimo į vaidybos naudojant vieno kadro Šaudyti ir pereiti iš vietos į vietą. Jis padarė personažai labai tikėtina ".
Praeityje animatorių visada buvo liepta " sumalti jų simboliai " ir išvengti nuomos juos " plūdę. " Su " Žuviukas Nemo, " jie turėjo padaryti priešingą. Barillaro sako " Tai buvo įdomus ir sudėtingas sugalvoti, kaip jie galėtų bendrauti ir gestas. Be gravitacijos susidoroti su vandeniu, mes turime simbolis drift truputį, kai jis judesių. Radau, kad iš gestų daug žmonių padaryti galima virė Akių ir veido judesiai. Norėčiau pažvelgti į savo paties veidą veidrodyje ir įsivaizduoti turėjau apie jį atgal uodegą ".
" Muzikos, spalva ir apšvietimas yra dalykų, kad tikrai suteikia pagrindinės emocijų kiekvieno scenos, " sako Lasseter. " Ir apšvietimas ir spalva "Nemo" visada naudojamas pasakojimo. Ralph Eggleston yra ne, kad meistras, ir Sharon Calahan žino, kaip gauti, kad ekrane ".
Kaip Mokslas ir Vaizduotė dirbo kartu kūrimas " Žuviukas Nemo "
padėti an
